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켈티 페리스 : N(((o)))W

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켈티 페리스 : N(((o)))W



전시개요

전  시  명 Keltie Ferris 개인전, 《N(((o)))W》
장      소 가나아트 사운즈 (서울 용산구 대사관로35 사운즈 한남 13호)
일      시 2021. 10. 6(수) – 2021. 10. 31(일) (총 26일간)
출품  작품 회화 7여점



전시내용

가나아트 한남은 영상 제작자이자 큐레이터인 맷 블랙(Matt Black)과의 협업을 통해 켈티 페리스 (Keltie Ferris, b. 1977)의 국내 첫번째 개인전 《N(((o)))W》를 개최한다. 2006년 뉴욕에 자리를 잡고 본격적인 작업활동을 시작한 켈티 페리스는 주로 오일, 스프레이 페인트 및 파스텔로 그린 미래지향적이고 기하학적인 패턴의 대형 작품들로 알려졌다. 그는 화면구성에 대한 지속적인 탐구와 디지털화면을 연상시키는 화려한 색을 통해 빛이 불안정하게 움직이는 듯한 공간을 이끌어내며, 이를 통해 Jacob Javits Fellowship과 Rema Hort Mann Foundation Grant에 선정되는 등 그 작품성을 인정받은 바 있다. 이에 가나아트는 맷 블랙(Matt Black)과 공동으로 기획했던 리플렉션(Reflections) 그룹전시에서 2019년과 2020년, 2회에 걸쳐 소개된 켈티 페리스의 신작 7점을 본 전시에서 공개하며 그의 예술세계를 집중적으로 조망하고자 한다. 

예일대학교에서 신기하학적 개념주의를 이끈 작가이자 교수인 피터 할리(Peter Halley, b. 1953)의 영향을 받은 페리스는 서로 대비되는 형광색을 사용하며 캔버스 안에서 요동치는 에너지를 표현할 다양한 방법에 심취했다. 페리스는 그림을 작가의 감정과 자아를 표현하는 틀이기 이전에 그 자체를 살아 움직이는 배우(actor)로 받아들였으며 이는 작가의 강렬한 ‘감정’을 캔버스에 예술적으로 표현하고자 하는 추상표현주의의 주류 흐름과 차별화된다. 이와 같은 맥락으로 작가는 아르헨티나 쿠에바 데 마노스의 9,000년 전 동굴벽화에 찍힌 손자국을 연상시키는 바디 프린트 시리즈를 발표했다. 그는 2013년부터 전신과 얼굴에 물감을 바르고 직접 종이나 캔버스에 찍어내는 작업으로 미술계에 이름을 알리며 그림의 흔적 하나하나에 생기를 불어넣고자 했다. 또한 거리미술의 대표적인 도구인 스프레이 페인트를 캔버스에 뿌려 화면의 격렬한 운동감을 강조하기도 했다. 이처럼 극적이며 독창적인 과정을 통해 탄생한 선과 반복적인 패턴들은 그의 작품 전반에 드러나는 주요한 특징으로, 표현주의 추상의 아름다움을 보다 현대적인 방법으로 재해석했다는 평가를 받고 있다. 

본 전시 《N(((o)))W》에 출품된 신작들은 켈티 페리스가 만들어낸 통제할 수 없는 에너지와 강렬한 색상을 표현하면서도, 그의 또 다른 특징이라 볼 수 있는 픽셀화된 배경에서 대담한 변화를 보여주고 있다. 네덜란드 작가 피에트 몬드리안(Piet Mondrian, 1872-1944)의 구성주의와 프랭크 스텔라(Frank Stella, b.1936)의 기하학적인 미니멀아트에서 영감을 받았다고 언급한 켈티 페리스의 초기 이미지는 그리드를 연상시키는 체계적인 구성이 화면의 자유분방함과 공존하며 작품의 깊이감을 이끌어냈다. 이번 전시의 표제이자 출품작인 <N(((o)))W>(2021)는 이러한 수직과 수평의 면들이 층을 이루는 페리스의 특징적인 구성을 보여주고 있으며, 동시에 다른 출품작들을 통해 2018년 이후 시도하고 있는 그리드가 해체되는 작업을 같이 선보인다. 그는 최근 소리와 물결이 만들어내는 다양한 파동 및 형태를 연구하고 있는데 그 연장선으로 그려진 신작 <Woodstock>(2021)과 <L/e/a/n>(2021) 등은 픽셀화에서 탈피하여 무수한 곡선이 소용돌이치는 입체적인 화면으로 우리의 시선을 고정시킨다. 캔버스 위로 두 가지 대비되는 색상의 선들이 상호작용하고 밀도 높게 중첩되는 작업과정을 통해 틀에서 벗어난 해방감과 폭발적인 에너지를 강조하고 있는 것이다.

이렇듯 본 개인전은 질서와 무작위성이 그리드 위에 교묘하게 공존하던 시각적 프레임에서 더 나아가 화면의 자유로움을 새롭게 풀어낸 그의 신작을 감상할 수 있는 자리가 될 것이다. 본인만의 조형언어를 찾고자 끊임없이 시도하는 켈티 페리스의 신작에 드러난 화려한 색과 선에는 그가 불어넣은 생명력과 쾌활함이 가득하다. 또한 화면 위로 층층이 쌓인 유려한 선들과 그 뒤에 가득한 다른 곡선의 흔적들을 함께 살펴볼 수 있는 본 전시에서 현대인들이 삶의 여유와 작가가 느꼈던 시간의 흐름을 경험할 수 있길 기대한다.




N(((o)))W, 2021, Oil and acrylic on canvas, 182.9 x 152.4 cm


Key Stone, 2021, Oil and acrylic on canvas, 121.9 x 121.9 cm


Small Hours, 2021, Oil and acrylic on canvas, 121.9 x 121.9 cm


L/e/a/n, 2021, Oil and acrylic on canvas, 121.9 x 121.9 cm


Woodstock, 2021, Oil and acrylic on canvas, 121.9 x 121.9 cm


Glow Up Glow Down, 2021, Oil and acrylic on canvas, 99.7 x 87 cm




작가 약력

켈티 페리스 Keltie Ferris 
(b. 1977-)
Lives in Brooklyn, NY

1977 Born in Louisville, KY
2004 BFA, Nova Scotia College of Art and Design, Nova Scotia, Canada
2006 MFA, Yale School of Art, New Haven, CT

Selected Solo Exhibitions
2021 Gana Art Sounds, Seoul, Korea
Mitchell-Innes & Nash, New York, NY
2019 Kadel Willborn, Dusseldorf, Germany
Morán Morán, Los Angeles, CA
2018 Speed Museum, Louisville, KY
Klemms, Berlin, Germany
Mitchell-Innes & Nash, New York, NY
2017 Mitchell-Innes & Nash, New York, NY
2016 Klemm’s, Berlin, Germany
University Art Museum, State University of New York, Albany, NY
2015 Mitchell-Innes & Nash, New York, NY
2014 Chapter NY, New York, NY
Santa Monica Museum, Santa Monica, CA
2012 Mitchell-Innes & Nash, New York, NY
2010 Horton Gallery, New York, NY
2009 Kemper Museum of Contemporary Art, Kansas City, MO
2008 SUNDAY L.E.S., New York, NY
2007 Kinkead Contemporary, Los Angeles, CA

Selected Group Exhibitions
2021 Coloring, University of Kentucky, Lexington, KY
2020 Reflections: Open Ended, Gana Art Hannam, Seoul
Intersections in American Art, Asheville Art Museum, Asheville, NC
2019 Reflections, Gana Art Center, Seoul, Korea
queer abstraction, Nerman Museum of Contemporary Art, Overland Park, KS
2018 Soon — One, Curated by RJ Messineo, CANADA, New York, NY
2017 Feed the Meter, Vol. N, Ceysson & Bénétiere, Wandhaff, Luxembourg
Man Alive, curated by Wendy White, Maruani Mercier, Brussels, Belgium
The Coverly Set, Sargent’s Daughters, New York, NY
2016 Your Face In The Mirror Isn’t Your Face..., Moran Bondaroff, Los Angeles, CA
The Inaugural Exhibition, Makasiini Contemporary, Turku, Finland
2015 Two Steps Forward, 47 Canal, New York, NY
Saturn, Kunstverein am Rosa—Luxemburg—Platz, Berlin, Germany
2014 Herland, 60 Wall Gallery, New York, NY
Go With the Flow, The Hole, New York, NY
Abstract America Today, Saatchi Gallery, London, UK
Wanton Mobility, curated by Arielle Bier, KLEMM’S, Berlin, Germany
Shakti, Brand New Gallery, Milan, Italy
2014 Invitational Exhibition of Visual Arts, Academy of Arts & Letters, New York, NY
Outside The Lines, CAMH, Houston, TX
2013 “Paint On Paint Off, Halsey McKay, East Hampton, NY
On the Grid, Magnus Gallery, New York, NY
2012 Raw/Cooked: Ulrike Muller, Brooklyn Museum, New York, NY
Astral Weeks, Gallery Diet, Miami, FL
Open Windows: Keltie Ferris, Jackie Saccoccio, Billy Sullivan, and Alexi Worth curated by
Carroll Dunham, Addison Gallery, Phillips Academy, Andover, MA
2011 The Working Title, Bronx River Art Center, Bronx, NY 
Salon Zurcher with Horton Gallery, Paris, France
2010 Spray!, D’Amelio-Terras, New York, NY
Purity is a Myth, Pilar Corrias, London, UK
Illusions Lounge, David Castillo Gallery, Miami, FL
Informal Relations, Indianapolis Museum of Contemporary Art, Indianapolis, IN
This Is A Performance, Artist Curated Projects, Los Angeles, CA
It’s All American, New Jersey Museum of Contemporary Art, Asbury Park, NJ
2009 This is a Test, Artist Curated Projects @ X Initiative, New York, NY
The Open, Deitch, Long Island City, NY
Aberrant Abstraction, The Nerman Museum of Contemporary Art, Overland Park, KS Besides, 
With, Against, And Yet: Abstraction and the Ready-Made, The Kitchen, New York
Oculus Imaginationis, Horton Gallery, New York, NY
The Best is Yet to Come, Galleria Glance, Turino, Italy
Rattled By the Rush, Andrew Rafacz Gallery, Chicago, IL
DiSoRgAnIzEd (Another 24 Hours), Museum 52, New York
2008 Party at Phong’s House, Galeria Janet Kurnatowski, Brooklyn, NY
There is No There There, Rivington Arms, New York, NY
Accident Blackspot, Freight + Volume, New York, NY
Defining A Moment: 25 New York Artists, House of Campari, New York, NY
Unnameable Things, Artspace, New Haven, CT
Accident Blackspot, Markus Winter, Berlin, Germany
Performed Identity, by curated by Simon Watson, Kathleen Cullen Fine Arts, New York, NY
Untitled (Works on Paper), Moti Hasson Gallery, New York, NY
Bucket Rider Gallery, Chicago, IL
2007 Living Room Paintings, Painted Faces, Kinkead Contemporary, Los Angeles, CA
Some Kind of Portrait, curated by Simon Watson, Marc Selwyn Fine Art, Los Angeles, CA
Distinctive Messengers, curated by Simon Watson, House of Campari, Miami, FL 
2006 Flex Your Textiles, John Connelly, New York, NY
School Days, Jack Tilton Gallery, New York, NY
MFA Thesis Show, Yale School of Art, New Haven, CT

Selected Public Collections
Asheville Art Museum, Asheville, NC
The Saatchi Gallery, London, UK
The Kemper Museum of Contemporary Art, Kansas City, MO
The Nerman Museum of Contemporary Art (Oppenheimer Collection), Overland Park, KS
The San Antonio Museum of Art, San Antonio, TX
The Speed Art Museum, Louisville, KY




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