심향 박승무(1893~1980)는 옥천 출신으로 근대동양화의 전통적 계승자로 독창적 심향식 세계를 구축하며 동양화 6대 화가로 추천될 만큼 한국화단에서 최고의 설경 작가로 인정 받았다. 1964년 작 <계촌모설>은 그의 작품이 무르익어가는 ‘심향시대’(1940-1980)의 작품이다. 이때의 작품은 유현幽玄보다는 현실감이 있는, 우리 주변에서 실제로 볼 수 있는 실경을 화폭에 담았다. 

 월전 장우성(1912~2005)은 충주 출신으로 이당 김은호의 수제자로 전통 서화를 습득하며 새로운 변화의 흐름 속에서 한국 전통 화단의 변모의 역사와 같이하며 한국화단에서 중추적 역할을 하였다. 작품 <송학도(松鶴圖)>에서는 해, 소나무와 지금 막 날아오르려 하고 날아내려앉으려고 하는 두 학의 모습을 통해 그림에서 오는 상서로운 기운을 느낄 수 있다. 

 운보 김기창(1913~2001)은 1976년 외가였던 청주에 운보의 집을 지으면서 충북과의 인연을 맺는다. 청각장애를 딛고 예술로 승화시키며 평생 변화무쌍한 작품을 전개하며 한국화단의 예술의 변천사를 보여준 독보적인 작가로 평가받는다. 가로 3미터가 넘는 4폭 병풍 <점과 선 시리즈>에서는 그의 역동적인 붓 터치와 화면 어디서나 자유로운 형상의 변화와 일탈된 느낌의 공간적인 해방감을 느낄 수 있다. 

 남정 박노수(1927~2013)는 충남 연기군 출신으로 청주상업학교에서 안승각으로부터 미술 교육을 받았다. 서울대 미대를 졸업한 한국화 1세대로, 1955년 수묵채색화로 국전에서 첫 대통령상을 받았다. 전통 화법을 근간으로 근대식 화법도 수용하여 화면을 단순화, 평면화하면서 독창적 개성을 구축해 박노수만의 독특한 한국화의 세계를 구축했다. 작품 <고사>는 명도와 채도가 높은 청색과 황색의 원색 대비를 볼 수 있다. 맑고 투명한 느낌을 선사하는 색상들은 함축적 주제에 장식적인 효과를 더했고, 화선지의 하얀 여백과 대비를 이루며 ‘색면 추상화’를 가능케 했다.