한국화, 新-와유기
Hanguk-Hwa Mindful Landscape
7.16 - 10.13
대전시립미술관
Daejeon Museum of Art
정재호, 청운동 기념비 2, 2004, 한지에 먹, 목탄, 아크릴릭, 227×162cm
JUNG Jaeho, Cheongundong Monument 2, 2004, Chinese ink, charcoal, colors on Korean paper, 227×162cm
대전시립미술관 ‘한국화, 신와유기’는 한국화의 외연을 확장하고 그전통이 현대로 이어지는 흐름을 새롭게 해석한다. 특히 지필묵 등 기존 한국화를 규정하는 매체에 한하지 않고 궁극적인 한국의 정서를 담은 작품들로 구성했다. 한국화 고유의 정신성을 계승한 다양한 작품을 통해 한국 미술사를 조망하고 지역 미술의 가치를 새로이 정립하고자 한다.
우리는 일상에서 벗어나 평소에 꿈꾸던 곳을 여행하거나 떠나고 싶은 마음을 품고 산다. 이것은 우리 선조들도 마찬가지였다. 조선 시대 선비들은 집안에서 여행기를 읽거나 그림으로 그려진 명승지를 감상하거나 했는데, 이를 ‘와유(臥遊)’라 했다. 방안에서 산수를 유람하며 정신의 자유를 실현하고자 했던 선조들처럼 관람객들은 미술관에 펼쳐진 자연을 한가롭게 거닐며 한국화의 아름다움을 즐길수 있을 것이다.
Often, we dream of being away from everyday life and travelling somewhere faraway. So did our ancestors. Joseon scholars liked to read travelogues or look at landscape paintings at home when they could not travel. They called this ‘whayu’, which literally means ‘travelling lying down’. It originated in the story of the Southern Song landscape painter Bing Zong(373-443): When young, he travelled many places, but as he became old and ill and could no longer travel, he painted the landscapes of his memories and hung them on the walls of his room to enjoy instead of travelling.
Inspired by this form of travelling in one’s mind, especially as mediated by landscape paintings, this exhibition has brought together a number of Korean landscape paintings and invites visitors to enjoy Korea’s natural scenery. Whoever enters will be able to initiate this imaginary travel and enjoy the beauty of Korean nature at their own pace.
화제의 전시 
