메일진 배너 게재문의 02-730-6214  

입체적인 공간으로 재해석된 윤현진 작가의 ‘마음으로 보는 심경산수’, 바닷속을 유영하는 고래와 가오리를 키네틱 아트로 탄생시킨 이상용 작가의 ‘난다고래’와 ‘만타레이’​, 두 작가의 입체 작품을 통해 본 전시 공간은 하나의 무대처럼 연출되었습니다. ​

새로운 24년을 맞이하여 단순히 작가의 작품과 유명한 대가들의 작품을 소개하는 것을 넘어, 작품이 품고 있는 의미와 작가 한 분 한 분의 가치관과 그들의 예술 세계를 선보이고, 현대미술의 맥을 알리고자 기획되었다.

이후창은 빛과 일루전을 이용하여 조각 작품에 반사와 왜곡 등의 현상으로 나타나는 시각적 성스러움, 가상과 실체의 세계를 이야기한다. 비주얼 크리에이터 이미성· 사운드 크리에이터 주미나의 작품에서 영원함에 대한 갈망과 불변함에 대한 상상을 미디어아트 작품 속에서 순간이 영원이 되는 시간을 경험해 볼 수 있다.

제목 ‘아하, 모먼트(Aha, Moment)’는 특정 상황 또는 개념에 대한 깊은 이해와 새로운 관점을 갑작스럽게 ‘아하’하고 인식하는 감정 반응이다. 이번 전시는 두 작가의 작품을 통해 빠르게 변해가고 있는 현대 사회 속에서 우리가 느끼는 감정이 우리의 의식 속에서 어떻게 충돌하고 어울리며 존재하는지 생각해 보고자 기획되었다.

거인적인 이미지의 산을 통해 말하고자 하는 것은 다름 아닌 생명체를 보듬는 생명의 기운이야말로 아름다움의 진면목일 수 있다는 것이다. 그가 제시하는 아름다움이란 바로 생의 기운이다. 산 속에 깃들인 생의 기운을 격렬히 표현함으로써 미의 본질에 직입하려는 것이다.

인류는 말로 다 표현할 수가 없는 압도된 순간의 경험을 예술로 표현해 왔다. 불가능에서 오는 좌절감, 그에 따른 흥분과 오기. 이런 이중적 충동에 두 발 디딘 학문을 미학이라 말한다. 일상에서 쉽게 만날 수 있는 예술을 미학의 시선으로 들여다보고, 예술과 미학의 끊임없는 대화와 연결을 포착해 전한다. 이로써 미학이 얼마나 우리 가까이 있는지 알린다.

삶과 예술이 하나였던 한국적 모더니스트 장욱진을 보여주는 저술이다. 저자가 그간 미술사가이며 평론가로서 발표해 온 작가 장욱진에 관한 글을 모아 그림과 엮었다. 장욱진에 관한 평론은 그의 기이한 삶과 불교적•도가적 사상을 중심으로 한 작가론이 다수지만, ‘화가는 그림으로 말하고, 그림은 형식으로 표현된다’는 견지에서, 형식주의자의 태도로 작품에서부터 그의 연구를 접근한다.

선사시대부터 조선, 구한말에 이르기까지 시대정신과 생활상을 다양하게 보여주는 우리 유물•유적 이야기 33편을 엮었다. 우리 얼굴을 처음 그린 ‘조개 가면’부터 한 말 이하응과 민영익의 ‘난초’까지 포함한다. 격을 담아 여신으로 승격시키고, 전설에서 끄집어내어 과학성과 효율성을 분석하는 등 문화 예술을 망라해 오늘 우리의 눈으로 사유하게 한다.