이 한점의 자료(5)

『조선미술사연구』는 미술비평가이자 화가였던 윤희순이 1930년대 후반부터 신문과 잡지 등에 발표했던 한국미술 관련 글에 신고(新稿)를 더해 1946년에 발간되었다. 저자는 책의 서문에서 민족미술에 대한 관심과 해석을 모아 책으로 만들었다고 밝히고 있듯이 저자 특유의 자주적 사관은『조선미술사 연구』를 관통하는 중요한 키워드이다. 특히, 우리나라의 풍토양식과 민족성에 입각해 시대를 대표하는 미술을 고찰하고 출토품 및 각종 사료에 대한 검증을 토대로 옛 화가들을 새롭게 조명하였다는 점에 본서의 의미가 있다. 

책의 구성은 총 4장으로 각기 다른 소주제에 따라 내용이 독립적으로 구성되었다. 1장 <풍토양식과 민족성>은 시대양식을 포괄하는 양식에 대한 다각적인 고찰을 시도하고 있고 2장 <삼국시대 화인고(畵人攷)>는 여러 사료의 철저한 비교, 검증을 통해 삼국시대의 대표적인 화가들을 조명하였다. 3장 <조선회화>에서는 조선회화의 성격과 특징을 흥미롭게 풀어내었고 마지막 4장은 윤희순 미학사상과 조선미술에 대한 각종 평론 및 산문들로 엮어진 <소론(小論)>으로 구성되었다. 그 밖에 흑백도판 13점, 삽도 9점이 수록되어 있으며 총158쪽의 표지는 지장본(紙裝本)으로 만들어졌다.『조선미술사연구』는 동문선(1994), 열화당(2001), 범우사(2004)에서 복간본으로 출간되었다.